Авторская кукла.
Наш век - век новых технологий и синтеза искусств. Смешение жанров порождало новые направления и виды художественной деятельности. В результате этого приблизительно в середине ХХ века появился новый вид искусства - авторская кукла. Вероятно, зарождение этого жанра было своеобразной попыткой художников отстраниться от агрессивного искусства эпохи, уйти от хаоса современной жизни в совершенно иное, камерное пространство, создать в нем свои правила игры. В отличие от театральной куклы, кукольной анимации, от детских кукол для "игры", эти произведения созданы исключительно для созерцания и порой поражают совей неигрушечной глубиной. К настоящему времени этот вид искусства полностью сформировался, обрел собственные направления и течения, имеет своих классиков и авангардистов.
Авторская кукла – это кукла, в которой все ее элементы (тело, костюм, прическа) сделаны одним автором вручную. Такая кукла может быть выполнена либо в единственном экземпляре, либо иметь ограниченный тираж. С греческого кукла («киклос») переводится как «круг» и означает свернутый пучок соломы или полено, который оборачивали тканью, наподобие младенца.
Считается, что первая художественная кукла в единственном экземпляре была создана во Франции в 1881 году знаменитым художником Эдгаром Дега. Это была восковая статуэтка “Petite Danseuse” (Маленькая танцовщица), одетая в самое настоящее тканевое платье и представленная широкой публике на выставке импрессионистов в Париже.
Коллекционирование кукол - удовольствие изысканное, дорогое, требующее специальных знаний. Приобрести куклу ведущего мастера может не каждый и не сразу. Впрочем, уникальные куклы даже в очень богатых аристократических домах никогда не были повседневной игрушкой. Маленьким графиням и княгиням давали подержать куклу в руках лишь по праздникам. Куклы переходили из поколения в поколение, от бабушки - к маме, от мамы - к дочери, становились семейной реликвией и обрастали воспоминаниями.
Сегодня вокруг авторских художественных коллекционных кукол выросла целая индустрия: открываются музеи и галереи, проводятся конференции и семинары, возникают новые имена, новые материалы, общества и просто любительские клубы.
В кукольном бизнесе существует множество факторов, определяющих ценность того или иного произведения на рынке. Самыми дорогими считаются так называемые уникальные куклы (one-of-a-kind), создающиеся мастерами высочайшего класса в единственном экземпляре.
Художники этого уровня чаще всего используют в работе специальные современные "кукольные" пластики и лишь иногда фарфор.
Дело в том, что пластик позволяет вылепливать тончайшие детали лица, что практически невозможно при работе с фарфором. Такие куклы неповторимы, даже копии, выполненные самим автором, отличаются одна от другой.
Другая часть художников, и таких большинство, выпускает своих кукол ограниченными тиражами (limited edition).
Автор сам принимает решение о количестве кукол в партии и указывает эту информацию в ежегодном каталоге (как правило, это от 3 до 20 штук). А после отливки заявленного количества экземпляров, форма, в которой отливались куклы, в присутствии свидетелей торжественно разбивается. Это означает, что таких кукол никогда не будет больше 20.Излюбленный материал художников, работающих в этом секторе - фарфор.
Кроме того, коллекционные куклы производятся серийно крупными фирмами-производителями, которые, как правило, покупают дизайны у талантливых авторов и тиражируют их из фарфора, винила и биггидура - прочнейшего пластика, внешне совершенно неотличимого от фарфора, изобретенного в Германии. Таких кукол отличают большие тиражи (от 500 до 5000 экземпляров) и скромные цены.
Многие художники принимают заказы на изготовление портретных кукол.
Такая кукла может стать прекрасным подарком, но большой ценности для коллекционеров почти не представляет.
Каждая коллекционная кукла имеет маркировку с указанием имени автора или названия фирмы-производителя, лимитации (общего тиража) и порядкового номера экземпляра.
Особое место в кукольном бизнесе занимают коллекционные авторские медведи, известные во всем мире как Teddy Bear.
В 1980 году была выпущена первая ограниченная партия коллекционных мишек. А в 1984 году в Англии открывается первый музей, полностью посвященный медведям. В Америке, а затем и в Европе стали появляться художники-теддисты - авторы, творящие уникальных плюшевых мишек вручную.
Коллекционная кукла, оправдывая своё название, в первую очередь служит, конечно же, предметом для коллекционирования. Но, не только… Это и шикарная деталь интерьера, которая, несомненно, оживит и украсит абсолютно любое пространство, принесёт с собой особую атмосферу изысканности и уюта. Это и оригинальный, очень изящный и утончённый подарок, который обязательно запомнится на всю жизнь. А с течением времени авторская кукла может «вырасти» и в антикварное произведение; или превратиться в семейную реликвию, стать историей одной конкретной семьи, где бережно хранится память о своих предках и проявляется интерес к вещам, которые их окружали.
Наш век - век новых технологий и синтеза искусств. Смешение жанров порождало новые направления и виды художественной деятельности. В результате этого приблизительно в середине ХХ века появился новый вид искусства - авторская кукла. Вероятно, зарождение этого жанра было своеобразной попыткой художников отстраниться от агрессивного искусства эпохи, уйти от хаоса современной жизни в совершенно иное, камерное пространство, создать в нем свои правила игры. В отличие от театральной куклы, кукольной анимации, от детских кукол для "игры", эти произведения созданы исключительно для созерцания и порой поражают совей неигрушечной глубиной. К настоящему времени этот вид искусства полностью сформировался, обрел собственные направления и течения, имеет своих классиков и авангардистов.
Авторская кукла – это кукла, в которой все ее элементы (тело, костюм, прическа) сделаны одним автором вручную. Такая кукла может быть выполнена либо в единственном экземпляре, либо иметь ограниченный тираж. С греческого кукла («киклос») переводится как «круг» и означает свернутый пучок соломы или полено, который оборачивали тканью, наподобие младенца.
Считается, что первая художественная кукла в единственном экземпляре была создана во Франции в 1881 году знаменитым художником Эдгаром Дега. Это была восковая статуэтка “Petite Danseuse” (Маленькая танцовщица), одетая в самое настоящее тканевое платье и представленная широкой публике на выставке импрессионистов в Париже.
Коллекционирование кукол - удовольствие изысканное, дорогое, требующее специальных знаний. Приобрести куклу ведущего мастера может не каждый и не сразу. Впрочем, уникальные куклы даже в очень богатых аристократических домах никогда не были повседневной игрушкой. Маленьким графиням и княгиням давали подержать куклу в руках лишь по праздникам. Куклы переходили из поколения в поколение, от бабушки - к маме, от мамы - к дочери, становились семейной реликвией и обрастали воспоминаниями.
Сегодня вокруг авторских художественных коллекционных кукол выросла целая индустрия: открываются музеи и галереи, проводятся конференции и семинары, возникают новые имена, новые материалы, общества и просто любительские клубы.
В кукольном бизнесе существует множество факторов, определяющих ценность того или иного произведения на рынке. Самыми дорогими считаются так называемые уникальные куклы (one-of-a-kind), создающиеся мастерами высочайшего класса в единственном экземпляре.
Художники этого уровня чаще всего используют в работе специальные современные "кукольные" пластики и лишь иногда фарфор.
Дело в том, что пластик позволяет вылепливать тончайшие детали лица, что практически невозможно при работе с фарфором. Такие куклы неповторимы, даже копии, выполненные самим автором, отличаются одна от другой.
Другая часть художников, и таких большинство, выпускает своих кукол ограниченными тиражами (limited edition).
Автор сам принимает решение о количестве кукол в партии и указывает эту информацию в ежегодном каталоге (как правило, это от 3 до 20 штук). А после отливки заявленного количества экземпляров, форма, в которой отливались куклы, в присутствии свидетелей торжественно разбивается. Это означает, что таких кукол никогда не будет больше 20.Излюбленный материал художников, работающих в этом секторе - фарфор.
Кроме того, коллекционные куклы производятся серийно крупными фирмами-производителями, которые, как правило, покупают дизайны у талантливых авторов и тиражируют их из фарфора, винила и биггидура - прочнейшего пластика, внешне совершенно неотличимого от фарфора, изобретенного в Германии. Таких кукол отличают большие тиражи (от 500 до 5000 экземпляров) и скромные цены.
Многие художники принимают заказы на изготовление портретных кукол.
Такая кукла может стать прекрасным подарком, но большой ценности для коллекционеров почти не представляет.
Каждая коллекционная кукла имеет маркировку с указанием имени автора или названия фирмы-производителя, лимитации (общего тиража) и порядкового номера экземпляра.
Особое место в кукольном бизнесе занимают коллекционные авторские медведи, известные во всем мире как Teddy Bear.
В 1980 году была выпущена первая ограниченная партия коллекционных мишек. А в 1984 году в Англии открывается первый музей, полностью посвященный медведям. В Америке, а затем и в Европе стали появляться художники-теддисты - авторы, творящие уникальных плюшевых мишек вручную.
Коллекционная кукла, оправдывая своё название, в первую очередь служит, конечно же, предметом для коллекционирования. Но, не только… Это и шикарная деталь интерьера, которая, несомненно, оживит и украсит абсолютно любое пространство, принесёт с собой особую атмосферу изысканности и уюта. Это и оригинальный, очень изящный и утончённый подарок, который обязательно запомнится на всю жизнь. А с течением времени авторская кукла может «вырасти» и в антикварное произведение; или превратиться в семейную реликвию, стать историей одной конкретной семьи, где бережно хранится память о своих предках и проявляется интерес к вещам, которые их окружали.